香港连环画史

香港漫画的历史,可以追溯到二战前由上海一群漫画家组成的《漫画会》开始。当时的成员有张光宇、张正宇、王敦庆、黄文农、鲁少飞、叶浅予等。1929年黄凤州绘制的《香港漫画》,是第一本以香港本土命名的漫画刊物。

当年著名的漫画著作有张聿光的《饭桶》、钱病鹤的《老猿百态》、马星驰的《玩弄于股掌之上》、沈伯尘的《长蛇猛兽动起来》、黄文农的《蒋主席大拳在握》和《假面》等。

香港最早的报章《漫画周刊》由《工商日报》所出版,主編是陈以青。随后也有鲁少飞出版的《总动员画报》和郑家镇主編的《挺进漫画》月刊。30年代末二战爆发之前还有《如此汪靖卫》、余所亚的《投枪》、《特伟讽刺画集》、《风云集》和《天下画报》。

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黄文农:《蒋主席大拳在握》(1929)

抗日战争爆发后,众多漫画家从广州寄居香港,如林檎、李凡夫、黄幻鸟和潘醉生。在叶浅予号召筹组下,连同张光宇、张正宇、胡考和丁聪等,成立“全国漫画作家协会香港分会”。

1939年,香港第一次的大型漫画展就是由全国漫画作家协会分会所举办,主题为“抗争”,参展的画家共30人,展期不到4天,觀眾高達3萬多人次。

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张光宇

二战结束,香港光复,版画家黄新波发起大家参与《人间画会》,出版《这是一个漫画时代》,与国民党腐败政权对抗。1949年新中国成立,许多漫画家纷纷返回上海和广州,留港漫画家剩下郑家镇和李凡夫。

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《这是一个漫画时代》创刊于1934年

其时《星岛日报》和《华侨日报》出版漫画周刊,发掘新秀。出租书商因旧式连环图书种供应中断而寻求香港本土人才绘制,因此第一批香港漫画家应运而生。郑家镇、李凡夫、李青、区晴、黄墅陈子多和李凌翰等联合创办了一本真正代表香港本土的漫画刊物《漫画世界》。

新一代流行的香港漫画作品,有雷雨田的《乌龙王》、幽明的《周日清》、杜祖惠的《西装友》、司徒秩的《豆皮三姑》和袁步云的《二伯父与何老大》。袁步云的《细路祥》更改編成电影,成为李小龙童星時代的成名作。

60年代初,由于反共,东南亚政府严禁中国入口的书刊,包括连环画。漫画家许冠文遂采用美式连环漫画的绘法,以横度32开本、一页多格构图出版一毫薄本装的《财叔》。《财叔》描述一群热血抗日军人的英勇故事,畅销一时。

除了《财叔》,李凡夫的《大官》和《大口何》,伍寄萍的《童子军》、王泽的《老夫子》、宋三郎的《傻侦探》、徐遇安的《王先生》和王司马的《契爷、牛仔、大小姐》都各领风骚,占据香港漫画一席之地。

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许冠文的《财叔正传》,以抗日为故事主轴

二战后民间积极生育,人口激增,消遣需求提升,漫画业随着电影业蓬勃的步伐,亦相应推出各类不同题材的作品。灵异鬼怪的计有梦妮的《怪异集》、上官小龙的《聊斋》与《灵异》、丁小香的《怪谈千一夜》,怪力乱神的有黄玉郎的《小傻仙》、《小魔神》、上官小宝的《小醉仙》和黄小莺的《小神仙》。

阿哥哥热潮也衍生了丁小香的《青春火花》、上官小龙的《飞女正传》和李惠珍的《13点》。此外,美漫群雄超人故事类型也被效仿,黄均岳和东方庸的科幻系列也进入市场分一杯羹。《老夫子》以描述思想傳統的老头子反讥社会眾生相为主题,用4格和6格冠以四字成语或词语为题,深得民心,可说是最长寿的漫画著作。《老夫子》也数度被制作成动画和电影,跃上大银幕。

邵氏机构将梁羽生和金庸的武侠小说改编成电影,盛起武侠风。漫画界跟着出版伍寄萍的《射雕英雄传》、潘飞鹰的《红袍海瑞传》和《天龙八部》、白金龙的《洪熙官》和《素心剑》、上官玉郎的《胡惠乾》。另外还有《方世玉》、《云海玉弓缘》。翡翠玉所画的古装漫画系列,也深得一班爱好舞台京剧和粤剧的读者欢迎。

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《老夫子》漫画封面

70年代初期,日本经济起飞,日本漫画的翻译版,充斥东南亚和港台市场。香港的免费电视,亦播放日本卡通片集,如《柔道小金刚》和《铁臂阿童木》等,机敏的漫画出版商趁机大量翻印日本漫画,给香港传统漫画家带来市场竞争压力。

另一方面,英殖民者施政不公,引发左翼“六七暴动”,社会阶级风化,强者通吃,弱势阶层呼唤社会正义,这一时代背景,造就荧幕上的民族硬汉李小龙。上官小宝的《李小龙》和黄玉郎的《小流氓》,就因捉住普罗大众崇尚锄强扶弱、儆恶惩奸的时代意识,崛起成为畅销的武打连环图。

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《李小龙》漫画

除了“打架书”,市场也并存着其他类型的漫画书,其中白金龙的《三六九》、汉民的灵异鬼怪系列和上官小强的《寿星仔》,皆各有千秋。技击漫画当时的暴力和色情成分颇高,更衍生了例如《小吧女》、《舞厅》等渲染灯红酒绿的漫画书种,一度达致泛滥地步,引起社会反弹。

1975年10月,香港立法局通过《不良刊物条例》,取缔坊间的“公仔书”。黄玉郎连同黄光和上官小宝发起自律运动,响应新政,确保漫画书内容远离色情和血腥,同期《小流氓》易名为《龙虎门》。

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《小流氓》

为了彻底改变“公仔书”的格式,长篇连环图改以横度报章出版。黄玉郎率先创办了两份漫画日报——《生报》和《金报》。

随后《喜报》、《欢乐周报》、《七彩漫画日报》、《龙报》、《东报》、《活报》、《金报》、《青报》、《连环图日报》和《天龙报》等都先后投入市场。这些漫画报为香港漫画家提供了生存和发展空间,更培养了大批后起之秀。

除日报外,独立周刊如《臭香港》、《漫画周刊》、《漫画王》、《小强漫画集》、《玉郎漫画》等更成为第二代漫画创作生力军的练习场地。突围而出的计有张万有、马荣成、牛佬、黄国兴、谢志荣、冯志明、赵汝德、邱福龙、关荣遇、甘小文、黄伟钊等。

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黄玉郎和他三位徒弟合作的《趣怪漫画》

靠绘画成名後的黄玉郎,以过人的商业脑袋,不断拓展漫画书以外的业务,投入印刷、分色、出版杂志报刊,发行娱乐刊物等等。他更以高薪招揽竞争对手上官小宝和小威兄弟加盟自己的公司。1984年,黄玉郎几乎把所有香港漫画家都聚集在“玉郎机构”同一屋檐下,获得“香港漫画教父”的美誉。

“玉郎机构”集团式运作推陈出新,不仅将绘画程序流水分工,还个别训练人才处理剧本、分镜、草图、下墨、实景、气氛、衫紋、头发、风位、彩稿等步骤,将连环图的视觉素质和生产效率大大提高。

黄玉郎趁着形势大好,1986年把“玉郎机构”在香港联合交易所上市,成为全球第一家正式上市的漫画公司。黄玉郎的成功,颠覆了昔日“公仔书”难登大雅之堂的刻板形象,漫画业成为人人羡慕的大众文化产业。

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黄玉郎创办的综合性漫画刊物《漫画王》(1982)

1983年马荣成的《中华英雄》,经过两年连载于黄玉郎的《醉拳》和《如来神掌》后,终于以单行本面世,市场反应热烈。从叙事到绘画技巧,马荣成都走出自己的道路,高峰期创下20万本的最高销售记录。《中华英雄》日后也被改编成电影和电视剧。

黄玉郎一统天下的局面维持不久,上官小宝约满后离开另起炉灶,自组《八二画室》。刘定坚、冯志明和狄克也随后成立《自由人出版集团》,出版了《刀剑笑》和《狄克恋曲》。汉民自组公司出版《怪异夜话》,而马荣成在1989年也成立《天下出版社》,出版了《风云》、《两级》、《黑豹列传》、《神王》等,与黄玉郎分庭抗礼。

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《醉拳》

1994年网上连载,由海洋创作有限公司出版,温日良主编、邓志辉绘画的《海虎》以崭新的演绎,融合科幻 、武侠、 技击为一体的风格带出的迫力感和人性哲理,开创漫画的新出路,一度卷起涟漪。

马荣成的漫画风靡亚洲,曾于2001年作多国的巡回画展。2004年,网络游戏出炉,再次突破连环图领域,攀升巅峰。2008年和2009年,《风云决》、《风云》动画分别上映,前者还创下中国动画票房记录。马荣成在《风云》最巅峰之时刻,毅然決定把连载了24年的长篇故事终结。最后一期是于2015年1月,用原画稿在香港动漫基地展出,作为《风云》的美丽句号。“玉郎机构”当年独创的流水生产模式,今天看来,是一把双刃剑。专业分工的作画程序,虽然可提高生产效率和画质,但无法全面培育一个漫画家的综合素质。马荣成的写实漫画风格,虽然推高了香港漫画的美術水准,但亦让后人纷纷模仿抄袭,难以突破其范式,走出自己的風格。

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《海虎》

香港除了市面上广泛流通的武侠技击连环图和日本动漫,还存在着一群默默耕耘,坚持个人担当故事编写和绘画创作的”独立漫画家”。他们比较享受个人化的美术实践和自选题材。荣念曾、尊子、一木、马龙、杜琛、利志达、阿平、草日、欧阳应霁、麦家碧、何家超、何家辉、刘莉莉、黎达荣、林祥焜、国志鸣、二犬十一咪、雪晴、John Ho、杨学德、智海、小克、阿高、大泥、阿兴、梁以平、江康泉、Stella So、董培新、人丁口、严以敬、Cuson Lo等等,创作斗志都是不受武侠连环图浪潮起落所影响的一群。

随着新媒体革命,网络盗版漫画横行,加上娱乐选择多元化,阅读漫画不再是年轻人的主流消遣,香港武打连环图整体呈萎缩的趋势。香港的漫画界,從主流到非主流,均在困惑中寻路,期待再创新高峰。

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麦家碧创作的《麦兜》

黄玉郎(1950年),原名黄振隆,早期笔名为黄玄生,香港著名漫画家,香港漫画界教父级人物,为香港第一大漫画出版集团”玉郎集团”(今”文化传信”)和”玉皇朝”的创办人。所出版之漫画不但在香港极受欢迎,在东南亚、台湾及中国大陆等华人地区也占据重要地位。其代表作《龙虎门》风行40多年,缔造了香港长篇连载漫画的历史纪录;他引入日本漫画的造型设计﹑编绘手法,结合了中国传统的连环图形式,开创了香港漫画的新纪元。

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经济起飞前的香港,民生疾苦,供普罗大众和小童阅读的漫画书,内容和印刷均粗制滥造,每册只售港币两角,难登大雅之堂。漫画家收入也不高,社会地位更受知识界歧视。黄玉郎就是在这种社会文化氛围下,投身漫画行业。

1950年,黄玉郎出生于中国广东省江门市,6岁到香港定居,7岁从《星岛日报》接触漫画。10岁第一幅作品投稿给《中国学生週报》获得刊登。

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《飞斧仙童》

1963年,黄玉郎以13岁之龄出道,向父亲借了1000港币,出版《笑话世界》漫画。这是黄玉郎人生首次创业。除了自编、自绘和印刷外,还要和哥哥踩自行车,走遍各大报摊发行自己的作品。

即便是亲力亲为,《笑话世界》出版了5期就宣布停刊。翌年,他继续和友人合资出版《漫画娱乐报》、《新奇漫画日报》及《乐声漫画日报》。1967年,发生“六七暴动”,市场消费低靡,无线免费电视又开播,大家的目光纷纷从漫画转到电视,导致漫画日报销量一落千丈,黄玉郎以失败告终。这连串厄运,并无削弱黄玉郎的信心,反之给他累积了出版漫画的宝贵经验。

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《超人之子》

1968年,黄玉郎开始崭露头角,他编绘的《超人之子》、《小蛇王》、《小傻仙》、《小魔神》和《柔道魔童》等均大受欢迎。

当时黄玉郎笔名为 “黄玄生”,後由出版公司老板丁小香建议改为 “黄玉郎”。 他第一本以新笔名“黄玉郎”出版的漫画书,正是以模仿日本咸蛋超人为蓝本的《超人之子》。

1969年,黄玉郎成立“钻石出版社”,准备大展拳脚。当年的社会经济环境给了黄玉郎启发,他创作出功夫小子对抗黑帮分子的《小流氓》,成功开拓一个崭新的漫画题材——现代搏击漫画。1969年12月创刊的《小流氓》大红大紫,销量节节上升,成为当年小型本漫画书的卖座冠军,销量压倒了翻版的日本漫画。

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《柔道魔童》

1970年,黄玉郎凭着《小流氓》奠定他在香港漫画界的龙头地位。

随着李小龙电影所掀起的功夫热,《小流氓》销量屡创高峰,期间黄玉郎不遗余力地提升画质,如率先将《小流氓》的尺寸从32开改为16开,令构图有更大的发挥空间,并引入电影镜头技巧,加强动感,以及将黑白画面逐步改为彩色,当然价格也由2角改为6角。《小流氓》开始冲出香港,在东南亚和美加的唐人街都有黄玉郎的读者。

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《铁金刚》

1972年,黄玉郎自组“玉郎图书公司”,为本身创作争取更大的自由度。当时《小流氓》的最大竞争对手,是上官小宝的《李小龙》。两本书为了抢夺读者,在描绘武打的画面上无疑有过火之处,但和当年的功夫电影相比,暴力和血腥程度还是小巫见大巫。

除了“打架书”,70年代初的漫画也有不少描写色情、畸恋和怪力乱神的题材,被当时卫道之士批评为“不良刊物”。1975年10月,香港政府正式通过《不良刊物法例》,警方派员往书报摊取缔。黄玉郎带领漫画同行响应,发起自律运动,将本身作品的暴力画面减至最低,同时将《小流氓》改名为《龙虎门》,以打破刻板印象。

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《龙虎门》

此外,黄玉郎也决定开办类似报纸的漫画刊物,因为报纸的行头大,炮轰他们等于炮轰整个报业,有干预新闻自由之嫌,基于此,黄玉郎创办了两份漫画日报——《生报》和《金报》,还出版传统新闻报章《远东日报》。此项大有远见的创举,大大提高了漫画在社会中的地位,也为黄玉郎将来统一香港漫画行业事先埋下了成功的伏笔。

70年代10年间,黄玉郎的作品计有《龙虎门》、《铁血螳螂》、《铁金刚》、《龙虎门新传》,《臭香港》、《趣怪漫画》等。后期更成立了“玉郎影业公司”,将《龙虎门》首次搬上大银幕。

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孟元文饰演黄小虎,孟海饰演石黑龙(1979)

《龙虎门》的成功,不仅为黄玉郎带来了财富,也大大鼓励了他要一统香港漫画天下的宏图。

黄玉郎在漫画制作维持“高画质”之同时兼顾“高效率”。首先,他建立了一套完善的分工机制,通过聘请大量的漫画助理,各司其职,把漫画制作分化为起稿(画出构图),钩头(绘画人物的头部),驳身(绘画人物的身体),填头(只负责人物的头发)等各步骤。

再则,他成立了印刷部、分色部、植字部、钉装部等后期制作部门,购置最新的印刷机和分色机,在短短数年间,大大提高了香港出版业的素质。

除漫画外,其公司拥有的专业生产线也让他有条件创办其他类型的杂志和报刊,让出版业务多元化,如有《清新周刊》、《银色日报》、《金融日报》、《天天日报》、《新时代》、《猎奇书》、《玉郎电视》、《明星电视》等等。

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《如来神掌》(1982)

1985年,黄玉郎通过招揽上官小宝加入玉郎机构,终于统一了香港的漫画界。市面上所有的漫画都由玉郎机构出版,他正式获得了“漫画教父”的美誉。

一统漫画坛之後,黄玉郎开始将《龙虎门》、《醉拳》、《如来神掌》等畅销作品翻译成英文,以JADEMAN COMICS的品牌,试图打进美国漫画市场,但因阅读口味不同,成绩不算理想。

1986年8月12日,玉郎机构正式在香港联合交易所掛牌上市,发行股票,成为全球第一家正式上市的漫画公司,写下了香港漫画历史上最光辉的一页。自此无人敢再贬低漫画业,黄玉郎成为了香港大众文化界的巨子。

1987年的大股灾,玉郎机构受到重创,公司遭停牌,黄玉郎更蒙上牢狱之灾。玉郎机构最后被星岛集团胡仙收购,后改名为“文化传信有限公司”。

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美国版《龙虎门》

1993年,黄玉郎出狱,运筹帷幄,东山再起。

同年8月,黄玉郎率百名 (包括邱福龙、许景琛等)漫画界一流好手,成立”玉皇朝出版集团有限公司”,凭着一部《天子传奇》,奠下稳实基础。

“玉皇朝”相继推出的漫画作品,还有《天子传奇贰之秦皇篇》、《义勇门》、《龙虎5世》、《龙虎5世V》、《大剑师》、《天子传奇之流氓天子》、《001》、《天龙八部》、 《神兵玄奇》、《神雕侠侣》等,并出版了数本文字丛书如《十亿浮华梦》、《笼中虎》、《天子外传》、《天子外传贰秦皇篇》等。

此外,黄玉郎趁网络革命之势,率先推出 《玉皇朝网页》,促进同世界各地读者的交流。

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黄玉郎画像

1997年,黄玉郎获得金庸授权,为《天龙八部》推出漫画版,成为一时佳话。随即兴起了武侠小说漫画化的热潮。

1999年,黄玉郎另一本漫画《神兵玄奇》出版,当中的“十大神兵”设计独特新颖,深受读者喜爱。黄玉郎因势利导,推出了微型的金属兵器精品,市场反应热烈。接着,黄玉郎还推出一系列漫画周边产品,如可动人偶、原物实大兵器、漫画电话卡、手机绳、漫画主题曲CD、网络游戏等,同行也竞相模仿,让漫画市道回春。

同年,黄玉郎创立“香港漫画联会”,获漫画业界一致推举他为第一届的会长。该会宗旨为团结同行、推广动漫文化、培育人才,提升动漫之正面形象。其创办的”香港动漫节”,更成为香港暑假青少年最喜爱的大型盛事。

为了迎合互联网世代,黄玉郎首先将“玉皇朝网站”转变为KINGCOMICS.COM网站,成为全球第一个华人漫画网站,该网站於2000年3月27日揭幕当天,更创下了单日总浏览页数27,751,504页的惊人记录。

值得一提的是,拥有《龙虎门》版权的“文化传信有限公司”,在2000年和黄玉郎达成协议,让他重新编绘《新著龙虎门》而保留版权。

2004年,玉皇朝集团正式成为香港联合交易所的上市公司,编号0970,市值逾2亿5千多万港元,主要业务除了香港漫画市场外,更与中国中央电视台联合製作动画电视片集——《神兵小将》。

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《神兵小将》电视卡通片

2006年,《龙虎门》再次搬上大荧幕。这部投资5千万港元的巨制,由叶伟信导演,谢霆锋、甄子丹、余文乐分别饰演王小虎、王小龙和石黑龙,叫座又叫好。

2007年,世界杰出华人基金会给黄玉郎颁发《世界杰出华人奖》,同年,美国纽卡索大学亦颁授荣誉博士学位给他,以表彰他对动漫文化的贡献。

2009年,《神兵小将》於中国中央电视台少儿频道播出,反应良好。随即电影版《神兵小将》也於同年国庆期间上映,成绩亮眼。翌年,黄玉郎以动作明星成龙为动画形象的卡通片《奇幻龙宝》正式在央视少儿频道播放,好评如潮。

2012年,“杭州玉郎动漫有限公司”宣告成立,这是黄玉郎在中国大陆加大力度投资动漫产业的明证。

2015年12月,黄玉郎与杭州千岛湖公司签约,宣布投资8亿港元,建造一个“玉郎巨星文化创意园”,占地11.7公顷,成为全中国及香港首个以漫画家和他们作品为题的大型主题乐园。 

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《奇幻龙宝》电视卡通片

黄玉郎没有受过正统的美术教育,但凭一手好画,建立了所谓“香港型”的漫画风格,成为同时代所有漫画竞相模仿的典范。

黄玉郎虽然学历不高,但其独创的漫画制作模式和大胆卓越的商业脑袋,不仅引领风骚,赚得巨大财富,也带动了整个香港漫画行业的兴旺,让社会大众对漫画行业刮目相看。

黄玉郎的奋斗历程不算一帆风顺,屡经挫折但越战越勇。他对香港漫画的贡献,成就和影响辐射到东南亚诸国,甚至北上中国大陆。

一代香港漫画教父,实至名归,“劲抽黄玉郎”也!

Ma Wing-Shing

70年代

马荣成,原名马荣城,1961年1月16日出生于香港,籍贯广东潮阳,有4姐弟妹,自小热爱绘画。14岁加入《喜报》正式踏入漫画行业,师承上官小威,早期作品有《徙置区风云》、《小铁汉》、《风流》等等。

80年代

1980年8月转投“玉郎机构”,先在《金报》编绘《中华英雄》,翌年在黄玉郎的《醉拳》里连载,开创了香港漫画的写实型画风。

黄玉郎伯乐识马,让马荣成在1982年杪晋升为主笔,《中华英雄》遂推出单行本双週刊,声名大噪,据悉每期销售量高达20万本,是”玉郎机构”旗下年薪最高的主笔。

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90年代

1989年7月,马荣成约满离开“玉郎机构”,创立了“天下出版社”。创业作《两极》连载于《天下画集》第1-4期内,同年7月正式出版长篇武侠漫画钜著《风云》。《风云》出版至今超过26年,一直高踞全港漫画销量之冠,更分别於世界各地出版,包括香港、中国、泰国、韩国、意大利、美国、台湾、澳门、马来西亚及新加坡等地。《风云》更多次被改编成为电影、小说、广播剧、电视剧、动画片和舞剧,甚至推出电脑游戏和网页游戏。

2000年起

除了在《天下画集》担任创作总监以外,马荣成还出版其他作品,分别有《黑豹列传》、《倚天屠龙记》、《英雄》、《天殛》、《英雄无泪》、《神武纪》、《风云Ⅱ电影漫画》等等。

2013年11月开始,马荣成将《风云》转为月刊出版,为《风云》漫画终战篇揭开序幕。2015年1月23日出版最後一期(第675期)《风云》之後,连载超过26年的《风云》漫画正式划上完美句号。

2015年1月24日至2月1日,马荣成在香港动漫基地举行一连9天的《风云结局篇原画展》,让读者亲自领略及感受《风云》大结局最终回的故事。

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马荣成将出版长达26年之久的《风云》漫画完结後, 他希望将更多的时间去培育新人。此外亦在不同的平台上展现《风云》 , 希望带给一直以来支持《风云》的读者不一样的体验,而於2014年12月就率先与香港舞蹈团合作推出《风云舞剧》,将流行文化与艺术融合,而《风云舞剧》更获得了香港舞蹈年奖2015颁发最值得表扬舞蹈制作奖项殊荣。而筹备中的大型《风云音乐剧》亦会于2016年推出。

遊戏方面, 继风云页遊及手遊取得佳绩之後, 筹备经年的风云端遊即将紧接推出。

马荣成的写实风格,是受日本漫画家池上辽一、永安巧和松森正、以及香港“山月画室”的陈中枢所影响。而《中华英雄》的空前成功,使写实风格成为了港漫画面製作的标準,《天下画集》更是将此标准推向极致,成为后人难以逾越的典范。

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